中国雕塑家吴为山通过融合中国传统写意风格与西方雕塑艺术，创作孔子、老子等文化名人雕塑在世界多地展出，以艺术促进中外文明交流互鉴。

在中国美术馆熙熙攘攘的展厅里，一位观众长久驻足于一组青铜雕塑前。那是意大利文艺复兴巨匠达芬奇与中国现代绘画大师齐白石的”对话”——两人虽相隔五个世纪，却在吴为山的艺术世界里实现了超越时空的精神交流。这件名为《跨越时空的对话》的

作品，恰是雕塑家吴为山艺术理念的完美写照：用雕塑这门凝固时空的艺术，搭建起文明互鉴的桥梁。

从文化寻根到艺术创新

1962年出生于江苏东台的吴为山，成长于一个艺术世家。与同时代许多艺术家一样，他曾在1990年代远赴欧美寻求艺术真谛。但正是在异国他乡的文化碰撞中，他反而更加清晰地认识到中华传统文化的独特价值。”我们曾经向欧洲、苏联和美国学习，但这让我们自己的文化和传统被边缘化，”吴为山坦言。这种文化自觉促使他回归传统，开创性地将中国绘画中的”写意”精神融入雕塑创作，形成了独具特色的”写意雕塑”风格。

这种艺术创新绝非简单的技法改良，而是一种深刻的文化选择。在吴为山手中，雕塑不再是西方传统意义上的形体再现，而是承载中国美学意境的精神载体。他创作的唐代诗人李白雕像，虽几乎看不清面容，却能让人一眼认出那位”仰天大笑出门去”的诗仙神韵。这种”得意忘形”的艺术表达，正是中国传统美学”神似胜于形似”的生动体现。

文明对话的艺术使者

吴为山的艺术视野从未局限于单一文化。他深谙文明因交流而多彩的道理，用雕塑构建起东西方对话的平台。在雅典古集市，他的作品《苏格拉底与孔子：一次相遇》让两位东西方哲人跨越时空”对话”。吴为山巧妙地将苏格拉底塑造成古希腊神庙石柱般的形象，彰显其思想的坚实与永恒；而孔子衣袂飘飘，仿佛乘着构建人类命运共同体的春风而来。雅典国家考古博物馆前馆长玛丽亚感叹：”我可以看到他们正在进行对话。”

这种对话不仅发生在古代智者之间。在法国蒙塔吉斯的邓小平广场，吴为山创作的《百年丰碑》记录了二十世纪初中国留法勤工俭学运动的历史。周恩来、邓小平等革命先驱的雕像，成为中法友谊的永恒见证。从达芬奇与齐白石的”艺术对话”，到孔子与苏格拉底的”哲学对话”，再到中法之间的”历史对话”，吴为山用雕塑连缀起人类文明交流的壮阔图景。

艺术外交的当代实践

在全球化遭遇逆流的今天，吴为山的艺术实践展现出特殊的时代价值。他的作品被近30个国家和地区的博物馆收藏，成为中国文化”走出去”的生动案例。即将矗立在乌拉圭首都的《问道》雕塑，高7.8米，将成为中南美地区最大的中国雕塑作品。这件表现孔子向老子请教的作品，不仅是对中乌建交35周年的献礼，更是中国文化”和而不同”理念的艺术表达。

吴为山的艺术外交实践有着清晰的方法论。他认为讲好中国故事需要三个要素：”一张脸，中国文化的特色面孔；一颗心，用真诚和平的心对待彼此；一个灵魂，热爱和平、珍惜和平、维护和平。”这种艺术理念得到了国际社会的广泛认同。时任联合国秘书长潘基文评价他的作品”不仅体现了一个民族的灵魂，而且体现了全人类的灵魂”；荷兰女王贝娅特丽克丝称赞他雕刻的历史人物”像是走出了5000年的历史”。

艺术家的文化使命

在吴为山看来，艺术家的使命不仅是创作美的形式，更要传递文明的精神。从古代圣贤到现代伟人，他的创作始终贯穿着对中华文化基因的挖掘与诠释。”中华文化的厚度，不仅仅在某一领域、某一时期，”吴为山说，”它是一条流淌的河流，连接着古老的源头和现代的发展，然后奔向人类文明的海洋。”

这种文化自觉使他的作品超越了单纯的艺术范畴，成为文明互鉴的载体。在巴西库里蒂巴，他的孔子雕像让南美民众感受到东方哲人的智慧；在意大利佛罗伦萨，达芬奇与齐白石的”对话”成为中意文化交流的象征；在希腊雅典，孔子与苏格拉底的”相遇”诠释了东西方哲学的共通之处。

在文明冲突论甚嚣尘上的当下，吴为山的艺术实践提供了一种替代方案：通过艺术对话实现文明互鉴。他的雕塑不仅是凝固的音乐，更是流动的文明；不仅是历史的记录，更是未来的期许。正如他所说：”艺术应该成为连接不同文明的纽带，让世界在审美体验中增进理解与友谊。”

站在新的历史起点上，中国文化如何更好地走向世界？吴为山的艺术实践给出了启示：只有扎根传统、拥抱世界，用艺术的语言讲述人类共通的情感与价值，才能让中华文化真正融入世界文明的大花园。在这个意义上，吴为山不仅是一位雕塑家，更是一位用艺术促进文明对话的当代使者。